今年の海外ミステリ追加

鳥頭が感銘を受けた作品を二つ思い出した。

『ライン・オブ・デューティ 汚職特捜班』(2012年BBC2)

イギリスの警察署内の不正を捜査するAC-12に配属された男がじわじわと汚職警官を追い詰めたりネチネチといたぶられたりするお話。

ここに注目
その1：映画出身で演技派のキャスト陣
綿密な脚本を支えているのが、主に映画で活躍する演技派俳優たち。華やかなテレビスターとは異なり、その確かな演技力で物語にリアリティを与えている。
その2：先の見えないスリリングな展開
次々と起こる事件、言い逃れようとする汚職警官。その裏にある警察と犯罪組織の癒着。急展開に次ぐ急展開で、思わずイッキ見してしまう見事な脚本だ。
その3：英国警察の厳しい規律や制度
取り調べの際は被疑者より階級が上でないと質問ができないなど、階級社会ならではの厳しい規制の中で上官を追い詰めていく様はまさに英国ドラマの真骨頂。

上記の「ここに注目」はシネフィルWOWOW公式サイトの言い分であるが、少なくとも日本が輸入する英国ドラマでいかにもなテレビスターを見た記憶がない。ほとんどが演劇学校で基礎技能を身に着けたプロフェッショナルな役者だという印象。自分が見るものが偏っているからかもしれないが、ルックスやオーラが売りの派手なスターというより地味な職人肌が目に付く。その2とその3については異議なし！
毎度のことながら、階級社会イギリスの底辺の描写がエグイ。

見ている間も息が詰まるし、シーズン1を見終わった時点でも実に後味が悪く、だけど興味深いという意味でたいへんおもしろい実にイギリス的なクライムドラマであった。マイノリティ差別だと言われかねないから汚職警官を叩きにくいといった逆差別問題にも触れる。こういう部分では、日本のドラマよりはるかに表現の自由があると感じる。
主人公アーノットを演じるマーティン・コムストンが、平たい顔族というわけではないがどことなく日本人顔だし、マッチョな連中や押しの強い連中に舐められがちなところにも若干日本人風味があり、思わず応援したくなる。
"AC-12のメンバーで、スティーブの頼れる相棒。潜入捜査のスペシャリストで、危険を顧みず容疑者に近づいていく行動派"ケイト・フレミング巡査を、ヴィッキー・マクルアは全然肩に力を入れずに無理なく表現。体格もほどよくたくましく任務にふさわしい感じ。色が薄くて時としてどこを見ているのかよくわからない瞳も魅力的だ。
ジーナ・マッキーがセクシーで悪くてしたたかな女を演じて見事に嵌まっている。カテリーナ・スフォルツァをやった人にこんな役はお茶の子さいさいであろう。

大評判でシーズン6まで作られたそうだ。精神的に疲労している時には視聴を避けたいタイプの作品だが、シネフィルWOWOWで続編放送があったらたぶん録画してしまいそうだ。

『埋もれる殺意～39年目の真実～』（2017年BBC）
関係なさそうな複数の事件の意外な接点が突き止められる……の逆を行く新鮮なパターン。
紳士顔のニコラ・ウォーカーかっこよし。『ルイス警部』での演技が忘れがたいサンジーヴ・バスカーが大きな役で助演。インド系の役者は、マイノリティ枠ということでなく、知的専門職で活躍する在英インド系が多い現実を反映するために、これから露出が増えてしかるべきであろう。この人コメディも得意なうえに、なんとサセックス大学の学長もやっているとか！
よくできたミステリだったが、"手首の骨の穴"の件が回収されなかった点だけが気がかり。

今年の海外ドラマ

不覚にも北欧の作品をチェックしそこなった。鳥頭ゆえ、直近のものから覚えている範囲でさかのぼって列挙を試みる。

『無実はさいなむ』(2018年BBC)
不安をあおるカメラワーク、達者な俳優陣、（たぶん）原作からの巧みな逸脱。登場人物の過半数がいやな奴なうえにラストも"ややすっきり"したかに見せかけて、エンドクレジットのあいまに本当の怖～い結末を挟む。ビル・ナイがただのいい人を演じるわけがないとは思ったが、控えめな演技ながら回を追うにしたがって腐った男の内面が伝わってきてさすがである。
次々と良作ミステリが出版され、それを実写化することが可能な現在、あえてクリスティの再々ドラマ化をやるからには、露骨な描写は避ける彼女の特徴は維持してほしかった。

『サバイバー 宿命の大統領』（2016年Netflix）
米国国会議事堂に爆破テロがしかけられ、大統領をはじめとする閣僚、議員がほとんど死亡する。指定生存者に当たっていたためテロを免れたカー久マン住宅都市開発長官が大統領に指名される。主人公が特別補佐官エミリーといっしょになって延々お花畑ごっこをやられてはかなわんと思ったが、さいわい4話にして食えない政治家に成長。カークマンのライバル、フックストラテン共和党議員もなかなかしたたかで魅力的。『ハウス・オブ・カード』の軍人出身の女性議員などを見ても思うが、地に足がついたタフな女性議員の描き方では彼我に差がありすぎる。

『レジデント 型破りな天才研修医』(2018年FOX)
このドラマだけは日本の民放でもできそうだと思った。ただ、最後の最後に"金と力は使いよう"を示すところは日本のテレビ制作者にはちょっと無理かなぁ。敵役のベルの仕草がときどき渡部篤郎を彷彿させる。わが身に危険が迫るや躊躇なく愛人を切り捨てるあたり、あちらの人間関係勘はシビアであります。だらだらセカンドシーズンまで引っ張るかと危惧したが、無理なく全14回でまとまって安心した。

『アート・オブ・クライム』(2017年France 2)
めずらしくフランス・ドラマを視聴。絵画の蘊蓄あれこれはおもしろかったが、やはりフランスもののにおいは肌に合わないと実感。ヒロインの甘ったれた感じが悪い意味で日本女性っぽいところもあまり好きになれなかった。

『ミニチュア作家』（2017年BBC）
ジェシー・バートンの原作はベストセラーだったらしい。
17世紀のアムステルダム。農家から豪商に嫁いだ若い女性が不気味な一家、謎めいたミニチュア作家との出会いに翻弄され、成長していく。フェルメールの絵を思わせる、とくに黄色と青が美しい画面だけでも一見の価値あり。同性愛者が足に重い岩をくくりつけられ、溺死刑を受ける場面がある。史実かどうかググってもわからず。今のオランダが世界一寛容なLGBT政策を取っているとかいうのは過去の過酷な扱いの反動なわけで、「日本より進んでいる」と崇めるなんざとんだお笑い草である。

『シェイクスピア&ハサウェイの事件簿』（2018年BBC）
こういう能天気で愉快なテイストのドラマは、今後も一定の割合で作り続けてもらいたい。主役コンビが現実に欧米の町中にあふれている太っちょ体形なのもよいし、ヒロインが気のいいおばちゃんなのも楽しい。

『コード・オブ・キラー DNA型鑑定で犯人を追え!』（2015年NEP）
事実をもとにしたドラマ。警察がなかなか真犯人に迫れずじれったい思いをさせられるが、それだけに第三話での捜査の進展にカタルシスがある。科学の発展に寄与した人々に感謝したい。

『フェイクニュース』

ドキュメンタリーに関しては日本よりましなおふらんすやアメリカやオランダ制作でも、フェイクニュースが絡むと我田引水なしろものしか見たことがない。"フェイク・フェイクニュースドキュメンタリー"のオンパレードである。
善男善女が怒ったり呆れたりしているのは、オールドメディアにとって都合のよい世論誘導を試みるフェイクニュースなのだが、今回のドラマもその点は予想通り完全スルーであった。ジャーナリストの株を暴落させる――いまどき信じている一部の人々にとってだけだが――事件があったばかりで、なんだか逆タイムリーな企画を見た印象。

見ていていささかでも溜飲が下がったのは、『イタい速報』と『まとめサヨ速報』を運営する神崎が出てくる場面くらい。
東雲：つまり、お金儲けのために対立を煽っている、と。
な～にを言ってる。対立を煽るのと人の心に不満の種を植え付けるのがおまいさんの古巣のお仕事だったじゃんか。

神崎：両者の声を公平に取り上げてるつもりです。
この御仁に正義感なんかは無いのだろうが、左寄りの声しか取り上げないオールドメディアより公平なことは、まあたしかかも。

神崎：まとめてるだけ。フェイクニュースなんか"作ったら"犯罪になるし、やりません。
神崎以上にぎりぎりセーフで阿漕なことやってる頭のいい人は多そうだ。

東雲：言論の自由は、権力による規制から情報を守るために作られた条項です。
メディアこそ大権力という自覚のなさが怖い。

神崎：あんたたちマスコミだって、人のプライバシー暴いたり、好き勝手してるじゃないですか。自分たちはプロだから違う？　同じですよ。適当にググって、いい加減な記事書いて。
前編は"ネットメディアと違ってテレビや新聞は自力で取材して記事を出してる"的な雰囲気を醸し出していて、けっ通常運転だなと思ったが、この台詞でアリバイ作りしたつもりかしらん。この管理人を演じる坂口涼太郎という人が実にそれらしかった。

東雲と猿滑が鶴亀風うどんを食べる場面。アスパラガスが色もサイズも青虫そっくりでなかなか悪趣味。
おかやまはじめ演じる沖田工場長まわりの人間関係がのどかでよかった。あのへんのユーモラスな場面でかなり救われた。
演技面では光石研のうまさが画面をけん引していた。転んでもただでは起きない八ツ峰社長を演じる岩松了もはまり役。B太はA太より良い役者と再認識。髭面の神尾佑はなかなかセクシー。

カオスで終わるのか、それともめでたしめでたしか？　予想の中間くらいの終わり方だった。
セクハラ最上の糾弾の優先順位をトップに置かなかったのは意外な見識。

エンディングで堀切園健太郎の名を見て少々驚いた。そのわりには趣味に走らない演出だった。

野木亜紀子は『重版出来!』の脚色がすばらしかった。今のところ極私的にはあれをこえる民放ドラマはない。評判につられて再放送で見た『アンナチュラル』は、プロットはおもしろいものの、本人が決め台詞のつもりで書いているであろう台詞はまったく心に響かなかった。今作にも、いかにもメディアの世界にいる人が頭で書いている感がある表現が多い。

『未来を花束にして』（監督：サラ・ガブロン）

シネフィルWOWOWで視聴。

最後に"世界の国名"とそこで婦人参政権が認められた年が延々流れる。東アジアは中国以外はシカトであった。性差別はだめでもアジア差別はOKですか。 東アジアは総スルーにしたかったけど、チャイナマネーの御威光に屈しただけ？

原題の"Suffragette"を『未来を花束にして』に変えるなんてぬるすぎるという批判があったようだが、ヒロインが花束を手にするシーンもあるし、特段ひどい改題とも思えず。

全体に予想より淡々とした演出であった。日常生活からかけ離れたことなど考えない普通の女性が、ひょんなことから婦人参政権運動に巻き込まれ、「自分も光を見たい」みたいな気持ちになっていく。結果として夫には捨てられ息子は他家に養子に出される。ヒロインも哀れだが、平凡な夫にも同情してしまった。登場人物で一番共感を持てたのは、淡々と自分の仕事をこなすスティード警部だ。警察のサフラジェットへの仕打ちはやりすぎだが、彼女らのやり口にも感心しないというスタンスで、当時の良識派は案外警部のような立場だったかもしれないと思わされる。

エミリーは殉教者となって祭り上げられる。ジョージ五世の馬に乗ってた騎手は死に損!? だが調べたところ、騎手は脳震盪を起こしただけで二週間でレースに復帰したとのこと。丈夫だな！　それでも、あれは死んでも不思議はない状況だった。

ヒロインはイギリス労働者階級の中でも貧しい部類に入るようだし少女期から洗濯工場で働き詰めだったのに、あんなふうに読み書きできるのには違和感を持った。

同時代を描いたイギリスの連続ドラマ『セルフリッジ』の一こまを思い出した。
デパートの幹部「君は婦人参政権には反対かい？」
新聞社のオーナー「そんなことはない。彼女らは影響されやすい。我々が世論を作るさ」
平成のいろいろな世論調査を見る限り、全体的な傾向としてオーナーの言い分が間違ってはいないのがなんともかとも。影響されやすいのは定年後の男性もご同様。

『西郷どん』第37回『江戸無血開城』

「慶喜を将軍に推すために輿入れしたのに、今は慶喜を倒せと頼んでいる」と語る天璋院。ここまで毎回見ていれば、感慨を持てたかもしれない。景子ちゃん、よくがむばった！

室内シーンで、葵の紋をかたどった欄間が映ったのには心躍った。
ありえない西郷と慶喜の対談だが、「ロッシュから逃げた云々」はいいセリフ。
脚本にはほとんど期待しないで見ているおかげで、上記二つについてはわりとおもしろいと感じた。勝がいざとなったら江戸を焼き払う覚悟だった話はなかったことに……あれこれ漂白して今風の平和主義と民主主義にしちゃう大河だなぁ。なのに、そのわりに戦がやめられない西郷はん。
西郷本人の描き方が薄いので、いろんな登場人物がご親切に陰でほめても説得力がない。ただし、鈴木亮平の演技力のおかげで、ある程度の重みは伝わってくる。

大村益次郎がちゃんと出てくるのは意外！

慶喜もこれで引退。視聴打ち切りすっか……だがしかし、予告でガトリング砲が出てきて若干テンション・アップ。佳作『八重の桜』ではさらっとしか触れられなかった庄内藩の健闘がもうちょっと丁寧に描かれるだろうか？

『60分特番 岡田准一×監督：木村大作が語る"美しい時代劇"ができるまで』（時代劇専門チャンネル）

楽屋話はスタッフに限ると思ってきたが、今回の監督&主演の対談はテクニカルな話題も多く、おもしろかった。

監督のワンシーン、ワンカットの希望を叶えるために、岡田が立ち回りを考え直したあたり、すごいな。
デューク真田もいい加減一度、帰国したらどうなのか。真田VS岡田のチャンチャンバラバラが実現したらかなりのものができると思うのだが……。あと今回の西島秀俊、BSプレミアム以外でなかなか剣技披露の機会がない高橋光臣も共演てことで。

対談の中で、今回の共同殺陣担当にしておなじみの久世浩（ともうお一方失念）の名前が出なかったのは残念。

岡田：（自分が撮影担当の現場では）監督にもモニター見せないですよね。
木村：チャン・イーモウとの現場は特殊な状況だったので、例外的に見せた。どんな題材でも人がやってないことを十くらいやってみたい。抵抗を蹴散らす。

木村：（木村大作はスタッフにもキャストにも厳しいと評判だが）やる気満々で携わっているのを誰かが象徴的に表現しないと、スタッフ全員がへたる。ある意味虚勢張って生きてるようなところがあるね。若いときはもっとそうだった。
岡田：大作さんは、いい絵を撮るためでなければ怒鳴りませんもんね。その熱意を維持するのはたいへんなことでは？
木村：ある俳優に「その芝居、違うよー！」って始まっちゃったんだよ。（←「俺が始めたんだよ」の意）「違うだろ、それ！」って。夜間ロケで。そしたら健さんに「大ちゃん、ちょっと来て」って呼ばれて。「あれはだめだよ。大ちゃんはキャメラマンでついてるんだから。俳優に文句があるなら、監督に言って、監督から言ってもらわないと。大ちゃんから直行で役者にああしろ、こうしろってのは、それだけはやめたほうがいいよ」って。それからは、それやってないんだよ。
岡田：だいじょぶですよ。『追憶』でも（監督じゃないのに）やってましたよ。

ひでぇもんだ（笑）。でも、こんな映画バカもやがて消滅していくのだろうな……。

ほかに印象に残った木村監督の言葉。
＊スタッフが一生懸命小さな野花を植え替えてたら、ちゃんとフレームに入れる。そういうことで、スタッフは次もがんばろうと思える。
＊映画の現場くらい楽しい仕事はない。たいへんなのは現場に入る前のお金集め、ホン作り、いいスタッフ集め。
＊役者に天才はいない。持ってるものがいかに出るかだけ。
＊厳しさのない楽しさはおちゃらけてるだけ。厳しさを楽しむことが大事。（美術担当の原田満生もつねづね言っていること）

『散り椿』（監督：木村大作）

ストーリーに関するネタバレはほとんどなし。

木村監督による美しい撮影、だれない演出、岡田考案&実演による見事な殺陣、十六頭立ての馬の疾走シーン。
オールドファンには嬉しい時代劇だった。主人公の妻の真意を解き明かすミステリ映画にもなっている。
「これは死亡フラグ!」と思わせて、そうではなかったくだりにわくわくした。

葉室麟の原作は未読。監督は込み入った原作を少し簡略化したらしいので、原作ファンがどう感じるかはわからない。
冒頭の会話がなんとも説明的だなぁと思っていたら、「脚本：小泉尭史」の文字……だが説明過剰と感じさせたのはほんの数か所だった。海外の映画祭に持っていくならあれくらいがちょうどいいのかもしれない。

キャスト、スタッフ全員の名前が本人の手書きで流れる。ネットインタビューを読む限り、監督の意向のようだ。こういう試みは、いつも裏方に徹するスタッフの励みになりそうだ。

殺陣はやや変則的ではあるが、『るろうに剣心』のようなハリウッド的アクションに比べれば、正統派の邦画チャンバラに近い。使われる小道具が重みの感じられるタイプの剣でよかった。岡田氏の敏捷性と筋力すごし。欲を言えば、ヤクザなキャラクターではないのだから、歩くときあんなに肩を上下させないほうがよかった。
新兵衛と対等に切り結ぶことができる采女を演じたのが西島秀俊。殺陣もハイレベルだったし、演技のほうも上手さを感じさせる点では過去のベストに近い。何を考えているかつかみにくい人物を演じるのが一番合っている。
道場主を演じた柳楽優弥も、軽すぎず重すぎずよい塩梅。緒方直人演じる三右衛門がことのほか渋い。

たまに篠の表情が姦婦っぽく見える瞬間があり、気になった。あえての絵作りなのか？

加古隆の音楽は美しいけれど、のべつ流しすぎ。

冒頭の雪の場面が画面白すぎ（オモシロすぎではなく、ガメンシロすぎ）！　ところが芝居場の雪は作り物、本物だったら隙間がまったく"ない"とかで、北陸の冬の厳しさがしのばれる。夜間の立ち回りもひじょうに暗い画面だったが、ぎりぎりでシルエットを見せるところが木村的なこだわりなのだろうか。

富山、彦根、松代などのフィルムコミッションが協力したよし。監督によれば「時代劇を富山で撮るのは邦画史上初」。これからもっと富山で撮ればよいのに！

直前の予告で何本か邦画が写ったが、あまりに主役がかたよっている。小栗旬も岡田准一もいい俳優だが他にも人材はいるだろうに……。